短短的两分钟，观众们就因为这几句人物的内心独白，而对马克斯口中的那位真正的朋友，以及他所述说的“那样的音乐”产生了浓厚的兴趣。
而关于“1900”的故事也就此展开。
电影的背景设定在了上世纪00年代，一艘名为“弗吉尼亚”的游轮穿梭于20世纪初的大西洋上面。
无数的欧洲人乘坐它去到遍地黄金和机会的渼国。
里面有的移民，有的打工，有的则是纯粹为了往返旅游。
阶级在一艘邮轮里展现得淋漓尽致。
看到这一幕的时候，在场的所有渼国人不由得都挺起了胸膛，这样的背景设定，让他们多了几分时代的代入感和认同感。
电影院里一些华夏的观众也突然懂了，为什么沐辰会选在将首映选在渼国、纽约。
而在预告海报里那硕大的1900究竟是什么含义，也在此刻揭晓了答案。
1900是一个名字。
一个由沐辰饰演的、被邮轮上工人收养的弃婴的名字。
和前世原版不同的是，为了契合沐辰华夏人的身份，他自然而然地将弃婴的国籍改成了华夏。
第441章 与众不同的1900
“1900就在这里长大，这艘船仿佛是个巨大的摇篮……”
小1900的童年生活在整个电影里的篇幅并不长，可小演员却将自己的笑容和那双炯炯有神的眼睛，深深地镌刻进了观众们的心里。
最重要的是，观众们好像真的从这个小男孩的身上看到了长大后沐辰的影子。
就连沈灵希当时看到这个小男孩的时候，都被吓了一跳！
还调侃沐辰是不是专门去找了自己的亲戚，因为有些太神似了，也不枉李安杰导演在选角时，在小男孩身上花费了不少精力。
这也使得观众们对于这个男孩的喜爱度不是一般的深。
不少观众在看到小1900和养父的互动时都忍不住会心一笑，但又很快因为养父意外离去、1900连最后的亲人都被剥夺的那一幕而深深担忧。
尤其是当马克斯的独白里说的那一句话“对于整个世界来说，他根本不存在”的时候，观众们从心底里为小家伙感到悲哀，那种孤独和寂寥感，不应该这么早就降临在一个小孩身上。
李安杰导演细腻的叙事，加上偶尔恰到好处的诙谐，不拖沓的节奏，已经不知不觉就让观众们掉进了他编织的电影故事里。
而电影整个故事，在幼小的1900推开那扇门之后，正式进入了主线环节。
他透过那厚厚的玻璃，看到了与以往截然不同的一个世界，那是富人们奢华的世界，而他充满探索的眼睛里，在看到那架钢琴之后，从此多了一种从未出现的色彩。
当正在熟睡的船长被惊慌失措的船员叫醒后，他听到了一阵美妙的钢琴声，顾不上许多，他急忙循着琴声的方向而去，与此同时，越来越多的游客也同样被这钢琴声吸引。
等到他们来到那间漆黑的宴会厅时，看到的那一幕让他们顿时愣在了原地！
同样的一幕也出现在了电影外。
放映厅的观众们看到那只瘦小的、正弹奏着美妙琴声的1900时，他们骤然发出了一声惊呼！随后又赶忙捂住了嘴，以免自己惊扰了这美好的一幕。
所有人都沉浸在了那小小的双手敲击下的美妙琴音里，他们不知道这是什么曲子，似乎从来都没有听过，可这些都不重要。
重要的是，他们也和电影里的角色一样，享受其中。
而此刻的船长看着1900无师自通般的流畅弹奏，虽然心中的震惊已经无法用言语来表达，但他还是煞有其事地叫响了1900的名字：
“1900，这是完全违反规定的……”
然而1900只是倔强的抬起他稚嫩的、还带着脏污的脸，给予了一个让所有观众都忍不住笑出声的回答：
“去他妈的规定！”
不得不说，联想到前段时间沐辰在社交媒体上掀起的动荡，他们觉得，沐辰在写这幕戏的时候，一定是带着自己的真心。
“太像沐辰的风格了不是吗？”
整个现场的气氛也因为这句话的缘故，多了几分轻松。
而当沐辰身穿一身黑色燕尾服出现在荧幕上时，无数观众们的心率在此刻瞬间爆表！
他们很难用言语形容当沐辰用一个淡定从容的姿态双手插兜，以俯视的视角温关切地望着他们的时候，他们脑袋里究竟在想什么……
因为他们几乎在一瞬间就迷失在了那双深邃的眼眸里，那一刻，他们仿佛看到了万千星辰的流转。
纯净、纯粹！
他的眼神和他整体展现出来的气质极其一致！仅仅通过这么一个镜头，观众们似乎就已经感受到了1900与生俱来的无比纯粹真实的灵魂。
他们也第一次感受到了这个来自华夏的年轻人身上，拥有着常人无法企及的演技天赋。
轮船无论怎么摇晃，1900的身影都不会受到任何的影响，相比于一旁马克斯的狼狈，1900就显得优雅多了，观众们也对1900治疗晕船的办法感到好奇。
而当他们知道这个所谓的方法，竟然是放下钢琴的制动，让钢琴随着船舱的摇晃自由滑动时，他们和电影中的马克斯升起了同样的想法：
“你脑子有病吧？”
可下一秒，沐辰就为他们展示了一段精妙绝伦的表演。
在这一段李安杰导演的镜头中，观众们的心绪跟随着那架高速移动的钢琴不断地升起、又落下，升起又落下……
不断摇晃的水晶吊灯、亦或是将撞不撞的大门，伴随着沐辰行云流水般的弹奏，一直不停地冲击着他们的感官，他们的视觉、听觉被不断刺激，明明置身于平地，可他们竟凭空多了几分眩晕感。
仿佛自己也开始了晕船反应。
镜头里，暴雨中的大海愈发喧嚣、似乎在向挑衅的世人展示着他的威严与愤怒，可偏偏，观众们却在1900的带领下，感受到了前所未有的平静。
和畅快！
那种镜头带来的摇晃感和眩晕感一下子就消失了。
“我们在彩色的地板上滑动，和灯具、摆设擦边而过。”
“我意识到，我们其实是在与大海共舞……”
而影院的观众爆发出第一次酣畅淋漓的笑声，是在钢琴撞碎了那扇五彩斑斓的精致玻璃，被船长罚去铲煤的画面……
菲利克斯·本森一直在用自己的钢笔不停地记录着，他不知道的是，他的嘴角早就在这一段镜头的叙事里微微上扬，柔和的眼神无一不在透露着：
他喜欢这部电影。
其他的观众也是。
一些人甚至在为自己武断的想法隐隐感到了一丝歉意。
毫无疑问，这部电影想要呈现给他们的故事，并不如之前渼国的那些媒体所阐述的那般肤浅，他们甚至感觉自己看得不是一部电影，而是一首优美的诗。
这种感觉在剧情不断地推进下逐渐达到了一个未知的高点。
观众们也开始意识到了，1900是一个怎样的音乐天才。
电影里，沐辰的那一双修长的手在琴键上不断跳跃，所有在游轮上的客人都为之倾倒，那神乎其神的琴键演奏也完全征服了观看电影的所有观众。
他们第一次这么直观地领略到沐辰的琴技，那真是让人陶醉的存在。
不仅如此，电影里的1900在即兴演奏这一块几乎无人能及。
他总是能够根据不同的场合、看到不同的人演奏出最适合的音乐。
他们也直观地感受到了1900对于陆地的排斥。
“为什么？为什么？为什么？”
“我觉得你们路上的人，浪费了很多时间琢磨为什么……”
这一段来自1900的话语，让许许多多的观众都陷入了沉思之中，他们不知道这一段1900对于陆地的思考，却为后面的选择埋下了伏笔，也为这部电影的基调埋下了伏笔。
可观众们此刻根本来不及思索许多，因为他们很快便被1900与爵士乐的发明者的斗琴场面深深吸引了……
第442章 斗琴
在这一段中，另外一位演员扎克利·汉森也将杰利，这个自称发明了爵士乐的钢琴师，演绎得十分生动。
他至少在观众们看来，他将那股子张扬的不可一世的态度完全地演绎了出来，以至于他们看到这个角色的时候，内心就忍不住生出几分反感。
尤其是在沐辰饰演的1900起身礼貌拘谨地想要和他握手的时候，对方不屑一顾的样子，让人实在是恨得牙痒痒。
也正是看到这一段，观众们发现沐辰是真的将1900这个角色给吃透了。
作为一个一直都生活在船上从未踏足过陆地的人，1900这个角色兼具着孩童的天真和哲人的孤独感，而沐辰在展现这个角色时，并没有用夸张的神态和动作来展现，反而通过一种内敛式的演技，去构造、解读这个角色。
他的台词不算多。
大多时候都是依靠沉默的表演。
低头、凝视琴键，默默地望向舷窗外的海平面，通过眼神和微小的面部表情，让观众们感受1900内心的波澜。
很显然，他做到了。
荧幕中，1900观察着这个牙齿上镶钻，眼神忽闪之间，就让观众们读懂了他的内心戏。
面对傲慢无比的杰利，他忽然之间就没有了比试的兴致。
于是他大方地让出自己的座位，用一种近乎轻松、调侃的心态来看待这场万众瞩目的比试，也就导致了前两轮的较量，他根本没有拿出自己的真正实力。
他像是一场局外人，默默地看着杰利在钢琴前弹奏，也会因为对方感人的音乐而潸然落泪，这种略带神经质的表演也完完全全地征服了现场所有的观众。
他们真的很想迫不及待地告诉所有人：
“噢！沐辰在电影中的表现实在是太棒了！太让人惊讶了！”
可到了第三场，场面急转直下。
对于杰利这位自称为爵士乐的发明者来讲，他知道爵士最大的特点就是即兴发挥，在第二场的时候，1900不仅完美地复刻了自己的演奏曲子，甚至弹奏的比自己更加轻松写意，这让他警铃大作！
外行人不懂，还在为1900的表现感到失望，但只有杰利自己清楚，对方真的有不弱于自己的实力。
所以，他选择了一种让1900最不能接受的方式开启了他第三场的演奏。
相比于前两场他想要用情感上打动他人的演奏方式，他在这一次选择了纯炫技，这对于热爱钢琴、热爱艺术的1900来说，是不可忍受的。
他觉得，钢琴声是这个世界上最美妙的东西，可面前这位明明有着如此天才实力的钢琴师，却被世俗和名利侵蚀。
沐辰的脸色一下子就变得严肃起来，他找马克斯要了一根烟，有些滑稽的学着杰利第一场时的情景，将未点燃的香烟小心翼翼地放在了琴架边缘。